축제: 4th Shorts International, 아카데미 인정을 위해 경쟁하는 영화로서의 예술 구절 제품
앤서니 카우프만
(indieWIRE/11.22.00) – "예술 작품은 본질적으로 제품이 아닙니다."라고 주장한 배우/영화 제작자톰 길로이지난주 제4회단편 국제 영화제(11월 11일-15일) — 상영 중인 단편 영화의 퀵뷰와 엔터테인먼트 분야에서 점점 더 상업적인 가능성을 보여주는 댓글입니다. 영화 제작자가 좋든 싫든 단편 영화 매체는 수익성이 좋은 산업으로 변모했습니다. 닷컴과 케이블 채널은 "콘텐츠"를 샅샅이 뒤지고 스튜디오와 광고 대행사는 다음 "사랑에 빠진 조지 루카스" 또는 "안녕?!” 캠페인.
“새롭고 유망한 작가/감독을 찾기 위해 단편 영화를 살펴보는 것이 우리의 우선 순위입니다.”미셸 시, 개발 이사미라맥스, SIFF 선정위원회 위원이기도했습니다. "우리는 일주일 내내 축제를 취재하기 위해 어시스턴트를 보냈습니다."라고 그녀는 덧붙였습니다. 또는 더 많은 단편 영화 광고를 보려면 다음을 들어보세요.AtomFilms'메건 오닐: “사람들은 휴대폰으로 2시간 분량의 장편 영화를 보지는 않지만 5분짜리 재미있는 단편이나 애니메이션은 잘 볼 수 있습니다. 거기에 미래가 있다."
Brian Cox는 '승계'를 자신의 경력에서 '가장 위대한 업무 경험'이라고 부릅니다.
Jeremy Strong은 실제로 Kendall의 '식사에 맞는 식사'를 마셨다 : '나는 밖에 나가서 토했다'
13개국 81편의 작품을 상영하는 이번 페스티벌은 과거 작품 상영을 시작으로 지난해아카데미 상수상자 —바바라 쇼크의 "어머니는 뉴욕에서 사탄의 제자를 꿈꾸다"(실사),윌리엄 화이트포드의 "킹 김프”(다큐멘터리) 및알렉산더 페트로프의 "바다의 노인"(애니메이션). 페스트의 새로 선정된 인증에 대해영화 예술 및 과학 아카데미모든 SIFF 단편이 오스카상을 받을 수 있는 지난 봄, 이번 오프닝 쇼케이스는 주류 영화의 성배를 엿보는 것과 같았습니다. 프로그램의 영화가 이 오스카 수상자들이 정한 기준에 부합할까요? SIFF의 발견 중 하나가 아카데미 시상식의 밤에 큰 상을 받을 수 있을까요?
물론 내년 3월까지는 알 수 없지만 올해의 선택에는 치열한 경쟁이 포함되어 있다는 것만으로 충분합니다. 큰 경쟁자 중 하나는 확실합니다제프 레스터, 집으로 상을 가져간 사람최고의 코미디 단편을 위한 "마지막 진짜 카우보이,” 어떤 별빌리 밥 손튼터프한 동료의 질문에 유혹을 받은 분노한 카우보이처럼 "우리는 왜 건너뛰지 않는 거죠?" Billy Bob이 자신의 장편 역할만큼 헌신적이고 강렬한 연기와 세피아 톤 프린트, 통렬한 결말을 제공하면서 "The Last Real Cowboys"는 전시된 최고의 콜링 카드 영화 중 하나였습니다. 축제 며칠 후 AtomFilms는 "Cowboys"의 독점 온라인 및 오프라인 배포 권한을 발표했습니다. 에서 첫 선을 보인 후산타바바라 영화제, 이후 닷컴 관심 얻기사우스 바이 사우스웨스트, Lester에 따르면이 영화는 Shorts International New York 상영 이후에만 Miramax의 관심을 끌었습니다. "에선댄스, 당신은 반드시 반바지에 대해 듣지는 않습니다.”라고 그는 말했습니다. “여기는 반바지 페스티벌이라 반바지가 돋보이게 하는 게 당연하잖아요.”
다른 유명한 미국 항목은 이제 동일한 약속을 보여주었습니다. "와 같은 영화변형" 에 의해 "마피아와 결혼" 작가배리 스터가츠, 또는 "완전히 새로운 날,”주연제임스 간돌피니의 "소프라노,” 또는 HD DV 코미디 “당신이 할 경우 저주," 와 함께데이비드 앨런 그리어악마로서 경미하고 평범한 텔레비전 미니 영화로 남았습니다.
더 나은 국내 영화는 두 개의 부조리한 장난에서 발견되었습니다.몰리 오브라이언잘 지시"육감"영향을 받았다"시체에 발생하는 몇 가지 일반적인 일," 그리고그렉 더빈의 "경계,”트롬본으로 머리를 때리는 남자에게 스토킹을 당하는 멕시코 여성에 대해. 유사하게, 다음과 같은 미국 항목콜린 캠벨의 "매춘굴,”트리샤 놀란의 "다변가" 그리고찰리 콜여행 잘했다 "엿보기 쇼"는 모두 재미있었지만 시각적 또는 스토리텔링 스타일리스트를 정확하게 보여주지는 않았습니다. 모두 높은 생산 가치로 능숙하게 지시되었지만.
우승자최고의 드라마상,더그 스콧의 "국토,”는 가장자리가 조금 더 거칠었지만 엘살바도르로 추방 된 젊은 갱단 원의 이야기는 기껏해야 마음에서 우러나 왔지만 더 이상 아마추어적이고 교훈적이었습니다.
에 대한 상최고의 다큐멘터리갔다필 베르텔센의 "햇빛,” 잘 찍혔지만 궁극적으로 Bowery 쪽방에 사는 사람들의 미완성 초상화. 기타 수상자 포함아디트야 아사랏의 불안하고 우아한 우화 "오토바이” (태국)최고의 학생 영화,스테펜 샤플러괴롭다"가발 제작자” (독일)최고의 애니메이션, 그리고전선 당'귀엽지만 거의 실험적이지 않은 월드 프리미어'고디바!" 을 위한최고의 실험적. 모든 우승자는 현금 2,000달러, 1,000달러 상당의 Tourneau 시계, 그리고 로스앤젤레스, 샌프란시스코, 시애틀, 시카고, 토론토, 보스턴, 워싱턴에서 정차하는 전국 투어에 포함되었습니다.
새로운 극적 재능을 찾고 있다면 해외를 보는 것이 가장 좋습니다. 특히 뉴질랜드는 창의적인 단편 영화 제작의 온상으로 보입니다.펠리시티 모건-린드의 유망하고 혼란스러운 "아침 식사용 도넛’ 초연 후 재등장뉴욕 영화제, 그리고 진지한 마음에서 야심 찬 데뷔벨린다 슈미트(“페인티드 레이디") 및 예측 가능하지만 숙련된 재능의제시 경고(“리틀 사무라이") 그리고제이슨 스터터(“활기").
스위스 감독이브 포우리켄’의 미국 개봉작을 공개했다.침입의 만.” 아름답게 촬영되고 섬세하게 연출되고 영리하게 쓰여진 이 이야기는 절벽 가장자리로 모험을 떠나는 한 남자와 그에게 뛰어내리지 말라고 설득하려는 현지인과 나누는 대화를 따릅니다. 또한 노르웨이 감독의 미국 초연마티아스 아르망 조르달의 "비행”는 어린 소년과 알코올 중독자 어머니의 이야기에서 강인함과 성숙함을 보여주었습니다. 독일 영화제작자들도 매력적인 신작을 선보였습니다.태양 포인트 없음의 "지하로 사라지다"는 독특한 시각적 세계를 만들기 위해 디지털 도구를 사용하는 몇 안 되는 영화 중 하나였습니다.올리버 디크만의 전통적 렌즈 드라마 "보통의 사랑” 거의 10분 만에 신랄함을 느꼈습니다.
올해 SIFF의 걸림돌 중 하나는 열악한 장소 선택으로 인한 참석이었습니다. 그만큼씨네플렉스 오데온 월드와이드, 뉴욕의 유일한 할인 극장(모두 $4.00 표시)은 다음과 같은 다른 뉴욕 페스티벌에서 작동했을 수 있습니다.겐 아트그리고어반월드, 하지만 Shorts 페스티벌은 제대로 트래픽이 발생하지 않았습니다. "나는 우리가 처음 3년 동안 우리가 했던 숫자를 거의 하지 않았다고 확신합니다." 공동 페스트 설립자리사 월보르스키인디와이어에 말했다. “100% 위치였습니다. 그것은 교훈이었습니다.”라고 그녀는 덧붙였습니다. Walborsky는 단편 영화에 대한 인지도를 높이기 위한 축제의 임무를 완수하기를 희망하며 "가능한 한 가장 상업적인 장소에 단편 영화를 배치하기로 결정했습니다."라고 설명했습니다. 그러나 작년에 자주 방문했던 부유한 어퍼 웨스트 사이드 청중과 달리소니 링컨 스퀘어공연장에서 Walborsky는 Odeon에 "워크 인 트래픽이 없었다"고 말했습니다. 2001년 다섯 번째 에디션에서 Walborsky는 페스티벌을 위한 새로운 장소를 찾는 데 계속 전념하고 있습니다.
관객 수는 줄어들었지만 Walborsky는 영화 제작자들이 상영 후 전화를 받는 비율이 높다는 점을 들어 업계의 관심은 여전히 높다고 말합니다. "업계는 분명히 주목하고 있습니다."라고 그녀는 말했습니다. Miramax의 Michelle Sy는 "영화를 본 후 영화 제작자를 직접 만날 수 있는 기회를 얻었다"고 동의했습니다.
단편 영화에 대한 업계의 관심은 영화제 기간 동안 indieWIRE의유진 에르난데즈. "에서 긴장이 고조되었습니다.국경과 경계; 제품으로서의 영화 제작,” Tom Gilroy와 같은 영화 제작자들이짐 맥케이그리고마야 츄리광고 및 다음과 같은 산업 유형에 맞설 때 그들의 도덕적 총구에 집착데이브 웨스트라이히~의오글리비,조쉬 브라운~의잠수함, 그리고Jon Kamen~의급진적 미디어. 중간에 있었다에스더 로빈슨, 비영리 자금 제공자의창조적 자본누가 토론을 끊었습니다. “지금 영화를 만들면 착취 당하기에 무르익었습니다. 당신은 아마도 빚을 지고 있을 것이고, 당신이 거래를 하고 있는 누구와 협상력이 거의 없을 것입니다. 배급업자나 웹사이트 또는 당신의 부모가 될 것입니다. 그리고 당신은 당신이 원하는 것과 그 [배포]를 얻기 위해 기꺼이 포기할 수 있는 것에 대해 믿을 수 없을 정도로 정통해야 합니다.”
동안 "공포, 운명 그리고 인터넷,” 주제는 최근의 사망부터아이캐스트, 터지는팝닷컴, 인터넷 회사는 케이블 텔레비전, 계약, 의심과 희망이 균형을 이룬 웹상의 단편 영화 전망에 대해 이야기합니다. 말했다쇼트버즈공동 설립자로버트 알제, "미래에 무슨 일이 일어날지 정말 모르기 때문에 영화 제작자들이 당신이 서명하고 동의하는 계약서를 매우 면밀히 검토할 것을 권장합니다." AtomFilms의 Megan O' Neill은 “단편 영화에 대한 비즈니스 라이선스가 있다는 확신이 분명히 있습니다. 엄청나게 성장하는 것을 보았습니다.”라고 그녀는 계속해서 회사의 라이선스 보유자 수를 인용했습니다. ”
단편영화를 만들기 위해 피땀 흘리며 땀 흘리는 영화제작자들에게 돌아가는 현금과 경력의 수익성에 관한 한, 아마도 <홈룸에서 온 편지>의 웹 기반 영화 감독인 마야 추리(Maya Churi)는 현재 단편 영화 제작자: “'여기에 2,500달러가 있으면 우리는 당신의 영화를 5년 동안 소유할 것입니다. 하지만 2,500달러는 별로 중요하지 않을 것입니다. 내 승무원, 제작자, 웹 디자이너, 나에게 지불하지 않을 것입니다.” 이어 “그런데 돈 잘 버는 독립영화인을 모른다”고 덧붙였다.